Aventuras en fotopolímeros con Ben Krasnow

Existe una tecnología que te permitirá agregar tintas, resinas y pinturas a cualquier superficie plana. La serigrafía siempre ha existido, y aunque la mayoría de los tutoriales y guías te dirán cómo serigrafiar en camisetas, [Ben Krasnow] tuvo la idea de poner patrones de pintura sobre acrílico, metal o incluso vidrio ITO para pantallas electroluminiscentes. Con la serigrafía, el diablo está en los detalles, pero lo suficientemente afortunado para todos nosotros, [Ben] descubrió todo y comparte sus conocimientos con nosotros.

La vista de diez mil pies de la serigrafía es bastante sencilla: coloque un poco de tinta en una pantalla con un poco de fotoemulsión y presiónela sobre una camisa. Aunque esto no está mal, hay mucha técnica y las cosas fallarán si es tu primera vez. Las pantallas son fáciles y la mejor manera de conseguirlas es comprando un marco pretensado. La fotoemulsión es un poco diferente. La forma antigua de aplicar una fotoemulsión es presionándola con una herramienta extraña. Es casi imposible obtener una capa delgada y consistente con esta técnica, por lo tanto [Ben] Se recomienda comprar solo película de fotoemulsión.

Una vez que la fotoemulsión está en la pantalla y seca, es necesario poner una imagen sobre esta. La fotoemulsión está fuertemente curada por UV, por lo que la técnica tradicional usa transparencia (de hecho, la verdadera forma de la vieja escuela usa una cámara oscura …). Las láminas transparentes para impresoras láser funcionan, pero el terciopelo de 30 libras es en realidad más transparente a la luz ultravioleta que las láminas de acetato transparente. Esto luego se aplica con el lado impreso hacia abajo a la pantalla seca, y créanme cuando digo que esta es la parte más importante. No obtendrá una buena impresión de pantalla si no hay contacto directo entre su foto máscara y su fotoemulsión. Esto es tan importante que puede valer la pena considerar algunos experimentos de corte de vinilo para crear la máscara fotográfica.

Con la pantalla desarrollada, es simplemente cuestión de aplicar un poco de tinta y presionarla sobre un trozo de acrílico. [Ben] usó pinturas al óleo regulares, pintura al óleo de artistas sin mezclar, y la solución profesional, pintura para serigrafía a base de epoxi. Durante mucho tiempo, la pintura epoxi dio el mejor acabado, pero es un desastre maloliente, casi imposible de limpiar.

Con un diseño de pantalla algo exitoso, ¿qué hará [Ben] ¿Poder hacer? Bueno, estaba trabajando en pantallas electroluminiscentes y, de todos modos, se imprimieron las primeras pantallas EL. Más que eso, puede usar la serigrafía para crear una resistencia para el grabado de cobre para crear sus propios PCB. Puede hacer mucho cuando puede poner epoxi en una capa delgada, como hacer una cadena de bloques de cápsulas Tide, y este es el mejor tutorial que hemos visto sobre fotoemulsiones.

  • Peter A. Neilson dice:

    “No obtendrá una buena impresión de pantalla si no hay contacto directo entre su máscara fotográfica y su emulsión fotográfica”.

    IIRC, la tienda de offset que imprimió nuestro periódico local hace medio siglo, utilizó un marco de vacío para sujetar el negativo en la placa de impresión de aluminio fotosensible. Cualquiera de nosotros debería poder acceder fácilmente a la construcción de un marco en blanco exitoso. El descubrimiento UV se realizó, IIRC, con un arco de carbono, también una pieza de tecnología de fácil acceso. Evite que nadie mire el arco o cualquier otra fuente de rayos ultravioleta potente.

    • crisis dice:

      El lugar donde trabajé y aprendí el arte también usaba una mesa de luz al vacío. Es un gran método, pero para un hobby, encontré que la placa de vidrio funciona a la perfección. Y si solo estás haciendo un diseño hipster en una camisa, puedes ser bastante imprudente. Nunca he tenido problemas con una pala, hasta que es el momento de quitar la emulsión y tendrás una gota gruesa en el borde del área de la imagen. Estos pueden ser difíciles de eliminar. Me gustaría que hiciera pruebas de exposición, pero aparte de eso, un video maravilloso.

  • Darranwil dice:

    Siempre usamos una lámpara de tienda normal para mostrar nuestras pantallas. La clave para una pantalla suave es el Zen en el proceso de recubrimiento e impresión de forma manual. Dedique aproximadamente 2 horas a imprimir carteles y estará tan “emocionado” con los humos y luego todo el proceso parece suceder. “¡Hombre, las estrellas son hermosas esta noche!” Espera, ¿por qué están bajo las nubes? Dije.

  • Rollyn01 dice:

    Use pantimedias para cubrir la pantalla. Aplicar fotoemulsión con espátula para masilla. Levante las pantimedias con cuidado lejos de la pantalla. Cuelga una pantalla con una ligera inclinación. Dado que la mayor parte de la fotoemulsión se ha adherido a las pantimedias, casi te queda una capa muy delgada que solo necesita gotear en una dirección para suavizarse.

  • BillSF9c dice:

    EPROM que borra las luces UV puede funcionar. O incluso un escáner. Vea cuántos pases se necesitan.

  • steve dice:

    Todo el proceso me interesó cuando lanzó las películas prefabricadas. Ahora hablamos.

  • Gregg Eshelman dice:

    “Trabaja con una herramienta extraña” Se llama pala. El marco con una pantalla estirada se monta verticalmente en una fila de banco. La pala es como una mini canaleta de lluvia, tan larga como el ancho de la pantalla. Sostenga la capa contra la pantalla y gírela hacia la derecha hasta que la emulsión fluya hacia afuera y toque la pantalla. Levante suavemente la capa de la pantalla hasta la parte superior.

    Coloque la pantalla en una habitación oscura para que se seque. Una segunda capa puede asegurar que no haya poros y suavizar aún más la parte inferior de la pantalla. Emulsión más suave = menos fusión de bordes debido a la luz de exposición que se vierte alrededor de los bordes de las áreas oscuras de la obra de arte.

    La forma más fácil de asegurar el mejor contacto entre la pantalla y la obra de arte es construir una caja que se ajuste al marco y colocar un pedazo de vidrio transparente a los rayos ultravioleta encima de la obra de arte para aplastarla contra la pantalla.

    Para imprimir, haga lo que se llama “sin contacto”. Separe el marco de modo que la parte inferior de la pantalla quede aproximadamente entre 1/16 “y 1/8” por encima de lo que está imprimiendo. Cuando el revestimiento se arrastra a través de la pantalla, se empuja sobre el sustrato y luego se retrae para que la tinta no se deslice entre la pantalla y el sustrato.

    Las máquinas automáticas, que son muy rígidas, pueden tener una distancia de contacto fijada en el soporte de la pantalla o mediante placa de ajuste. Para arreglos manuales simples con marcos con bisagras, es más fácil colocar espaciadores en la parte inferior de las esquinas del marco.

    Si eres el tipo de persona que planea construir una máquina de serigrafía de estaciones múltiples, aquí hay algo que leí en la revista Printwear en los años 80. Ha pasado mucho tiempo desde que expiraron algunas patentes. Una empresa de prensas estaba trabajando en una gran máquina que usaba cadenas para mover las planchas. Lucharon con la inexactitud de una cadena de rodillos disponible comercialmente. Así que tenían algo de precisión y una cadena muy cara. Funcionó muy bien, por un tiempo. Cualquier pequeña cantidad de desgaste y la precisión no eran mejores que las de una cadena normal.

    Entonces uno de sus hombres tuvo una idea. En lugar de depender de la cadena para hacer la posición, podrían usar una cadena barata e imprudente y montar un eslabón, guías puntiagudas en las placas y los marcos. Por lo tanto, cuando cada fotograma caía, atrapaba la placa y la obligaba a realizar una grabación precisa. podían producir grandes prensas ovaladas con tantas estaciones como quisieran y no tenían problemas para mantener la grabación.

    Esa es una de las cosas principales con cualquier serigrafía de estaciones múltiples, alineando los colores entre sí. Sin la capacidad de tener todas las placas y pantallas perfectamente alineadas entre sí, sus artistas deberían poder hacer diseños que se verán bien con separaciones de color que varían bastante en la grabación. No es bueno si necesita un trabajo a todo color CMYK.

Nora Prieto
Nora Prieto

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